相信多數看過《海角七號》的人
記憶...
通常都會遺留在夕陽下阿嘉與友子相擁的那一刻
當然也鮮少部分觀眾會去注意到
當老婆婆放下手上的針黹
她先是看了一下照片，然後再緩緩的打開信件
顯然這件秘密在她心中已經深藏很久了
於是記億就被拉到60幾年前
那一艘將載回歸戰敗國土的窮教師渡輪的眼線
為什麼畫面是那樣的模糊不清
那是模糊記憶與含著淚光不敢直視所造成的吧!
為什麼壓低身子，不敢靠著欄杆
為什麼躲在人群之中偷偷的看著友子(老婆婆)
不敢與友子眼光有所交會
與友子戴著白色針織帽"我就是要見到你"的心態
大相逕庭!
看來男方還沒做好準備，也無法給女方一個交代
那也是因為有太多情感無法一時以矣，
為何那位教師在踏上殘破的國土後，卻又開始想念起海
他想念的真的是海嘛?
當60多年後友子老婆婆讀完了信件
她會釋懷的笑呢?還是縱聲大哭?
我想也是足以耐人尋味的
劇裡的悲情人物除了老婆婆以外還有一個
那就是機車行裡的技工 - 水蛙
他也是經典的悲情小人物
但終究也是被他的"笑"遺忘了他的"悲"
雖然老闆娘與他互有好感
但礙於現實他們不能在一起
當然!他們知道自己在做什麼
老闆娘也知道小孩們都喜歡這個"叔叔"
勝過於他們的"爸爸"
也看得出來水蛙真的是愛屋及烏的在愛她的小孩
但終究還是沒有下文。
而整個故事雖然是發生在恆春地區
但描寫的卻是整個台灣的縮影
我想導演想給的觀念是
台灣的好為什麼我們總是看不到
"你看咱海這麼水!為啥一些年輕人就是留不住?"
當代表主席說出這樣一段話
就可以知道他說的絕對不是恆春的海
而是整個台灣
至於樂團的人物也是完整描繪了台灣人的性格
阿嘉 - 摔吉他、抱起聲嘶力竭的友子、將郵包送到老婆婆手中。
負責、直率、易怒卻又敢為愛付出。
勞馬 - 在喝醉的時候，說出了他與他妻子的故事。
外冷內熱，很感性卻不輕易說出口。
水蛙 - 默默奉獻。
馬拉桑 - 在推銷小米酒過程中，雖然受到百般刁難，但最後還是受到肯定
努力不懈、勤奮、踏實。
茂伯 - 一直想上台表現
想證明我們也是可以很棒的，象徵肯定自己的性格。
另外導演想給我們另一個觀念
而真正的本土並不是在這裡住了多久?誰先來誰後來
而是在這一塊土地上
共同的記憶與生根
這也就不難想像，日籍教師與老婆婆的情感
並不會因為他們國籍的不同，而有所異
畢竟他們曾生活在同一個時代
他們都是當時的台灣人...
當不斷上漲的票房
也代表著
有越來越多人在認同
這一片土地與導演想給的價值了。
後記：
海角七號的熱潮延燒
多愁善感的Ｙ拍老闆 點我連結
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